Apprentissage d’oreille, en collectif avec Fabien Dubarre

Initiez-vous à la cornemuse avec nos cours collectifs !

Amateurs de musique traditionnelle ou simplement curieux de découvrir un instrument unique et captivant, la cornemuse vous ouvre ses portes ! Que vous soyez fasciné par son son puissant ou que vous ayez toujours rêvé de jouer dans un groupe, nos cours collectifs sont l’occasion idéale de vous lancer dans l’apprentissage de cet instrument emblématique.

Nos cours collectifs, une aventure musicale collective

Apprendre la cornemuse en groupe permet de progresser dans une ambiance conviviale et dynamique.

Une pédagogie adaptée : Nos enseignants passionnés vous guideront étape par étape, des premières techniques de souffle aux mélodies plus complexes. Vous apprendrez à contrôler le sac, à produire un son stable et à jouer vos premiers airs traditionnels.

L’entraide du groupe : Travailler avec d’autres élèves permet de créer une émulation positive et de progresser ensemble. Vous apprendrez non seulement à jouer en solo, mais aussi à collaborer en groupe, en créant des harmonies et des ensembles.

Un répertoire riche et varié : Vous aurez l’occasion de découvrir les grands classiques de la musique traditionnelle mais aussi des airs modernes adaptés à la cornemuse.

Niveau 1

Sur un répertoire de mélodies traditionnelles simples

• Découverte de l’instrument
• Gestion du souffle
• Posture
• Position des mains
• Jeu d’imitation
• Apprendre à gérer la pression du sac
• Travail de justesse, de stabilité et d’accordage du tuyau mélodique et des bourdons.

Niveau 2

Sur un répertoire « trad » ou « folk » varié

• Travail sur l’oralité et développement de « l’oreille »
• Comment se corriger soi même en cas d’erreur ?
• Comment retrouver un air en autonomie ?
• Rechercher une phrase
• Improviser une mélodie librement
• Gestion de la pression et bonne justesse du tuyau mélodique et des bourdons
• Développement de la tessiture de l’instrument
• Initiation au jeu polyphonique en groupe
• Apprentissages des techniques de base indispensables

Niveau 3

Découverte des multiples approche: Rythmique, Improvisation, Musique modale, Transposition, Polyphonie, …

• Découverte de styles liés à la culture de l’instrument: Musiques d’Auvergne, du Limousin, d’Irlande, du Berry…
• Un travail technique, d’ornementation ou d’interprétation plus poussé est abordé en fonction des groupes et des années, ainsi il peut s’agir d’un assortiment de thématiques ou d’une réelle pédagogie de projet à l’année.

Location d’instrument possible en interne selon disponibilité

Apprentissage d’oreille, en collectif avec Lucas Chassard.

Apprentissage global

Les ateliers batterie ont pour ambition de développer un sens du rythme autour de l’apprentissage de l’instrument. Nous apprendrons à jouer des patterns de batterie à travers un langage corporel, technique et didactique. Les ateliers vont être séparé en deux parties.

La technique

La première partie amorcera l’apprentissage de l’instrument et la connaissance de quelques techniques pour pouvoir se servir correctement des différentes percussions de la batterie (indépendance, coordination des membres positionnement, mouvement liés).

L’improvisation

Dans la deuxième partie nous développerons le langage rythmique à travers l’improvisation et l’esthétique musicale, travail de styles, de genre, texture sonore). Le rythme sera considéré comme l’une des valeurs principales à notre activité musicale et batteristique.

Pas de location d’instrument possible en interne

Apprentissage d’oreille, en collectif avec Elsa Belliard et Nicola Masciullo.

Niveau 1

• découvrir l’instrument
• prendre en main l’instrument de manière ludique
• travail de la posture
• notion de gestion du souffle
• apprendre à produire un son
• acquérir une technique de base
• jouer un répertoire de mélodies traditionnelles simples

Niveau 2

• travail de la stabilité du son
• développement de la technique
• jouer un répertoire de mélodies traditionnelles
• travail de l’oreille, être capable de reproduire une mélodie entendue simple
• initiation à la polyphonie
• développement de l’autonomie de travail
• étoffement du répertoire abordé en fonction des demandes du groupe
• commencer à jouer avec d’autres instruments

Niveau 3

• développement de la technique
• initiation aux techniques de musique contemporaine
• créer soi-même des contre-chants ou accompagnements
• travail autour des notions de style (musique folk à danser, à écouter, initiation au répertoire classique)
• découverte de la musique écrite pour acquérir une autonomie de travail du nouveau répertoire
• développement du répertoire

Location d’instrument possible en interne selon disponibilité

Il s’agit de développer la musicalité par un éveil à la musique par le chant dès le plus jeune âge et tout au long de la vie.

Chanter ensemble abolit les différences en proposant à chacun de participer à un projet collectif.

Quelle que soit la difficulté à chanter et à s’exprimer, la présence des uns aux autres grâce à la musique tisse des liens entre les personnes, entre les groupes, entre les générations…

Que l’on soit malade ou bien portant, handicapé ou valide, jeune ou âgé, vivre ensemble le plaisir de la musique dans une chorale inclusive permet à chacun de vivre des instants de bien-être, favorise le partage et la rencontre, impulse une démarche artistique plus dense.

Le répertoire chanté et joué sera défini avec le groupe au fil de l’année.

Un atelier spécialement pensé pour les enfants souhaitant découvrir de plus près les cordes frottées, avec Madeleine Ernoult.

Avec l’exploration des instruments de lutherie classique comme le violon et la vielle à roue. Un vaste univers à caresser du bout de son archet 😉

• Découverte de la famille des cordes frottées, du violon, de l’alto, du violoncelle et de la vielle à roue mais également d’objets sonores réalisés à l’association
• Mise en place de jeux d’ensemble
• Chansons à accompagner
• Jeux rythmiques
• Écouter des œuvres et développer son vocabulaire d’expression
• Apprendre à jouer en groupe, écouter l’autre et s’écoute soi

Un atelier spécialement pensé pour les enfants souhaitant découvrir de plus près la famille des vents, avec Benjamin Dogon.

Avec l’exploration des instruments de lutherie traditionnelle comme la flûte traversière et la cornemuse mais également en s’appropriant des objets sonores conçus dans l’atelier de Cric Crac. Un univers époustouflant !

• Découverte de la famille des vents, de la flûte traversière, de la cornemuse, mais également d’objets sonores réalisés à l’association
• Mise en place de jeux d’ensemble
• Chansons à accompagner
• Jeux rythmiques
• Écouter des œuvres et développer son vocabulaire d’expression
• Apprendre à jouer en groupe, écouter l’autre et s’écoute soi

Un temps de partage suspendu dans l’auditorium de Cric Crac pour s’éveiller au monde sonore et musical avec nounou.

Avec Nicola Masciullo

• des rituels pour se rassurer
• des comptines et jeux de doigts
• des explorations sonores et musicales
• des rondes et jeux dansés

Nous vous proposons un atelier de musique musique d’ensemble autour d’arrangements simples de musiques à danser.

Avec Fabien Dubarre

Mélangeant l’apprentissage collectif au travail d’autonomie à la maison, il s’agit de privilégier la recherche d’un swing commun et l’efficacité de l’écriture pour constituer un répertoire de bal qui prochainement pourra s’inscrire dans le paysage des musiques trad, bals folk et fêtes en tout genre de la région.

Il n’est pas indispensable d’être inscrit à un autre atelier instrumental proposé par l’association pour participer.

ATTENTION les ateliers ne sont pas mécaniquement tous les 15 jours.

Les samedis de 11h15 à 13h15 : 20/09 – 04/10 – 18/10 – 15/11 – 29/11 – 20/12 – 17/01 – 07/02 – 07/03 – 21/03 – 04/04 – 02/05 – 23/05 – 06/06 – 20/06

Concert première partie du duo « IMBERT/CHEVRIER » le samedi 20 juin 2026 à la Ferme d’en Haut pour la clôture du Festival Cric Crac.